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展期:2010. 9/4 – 10/31
開放時間:週三~周日 1-7pm (攝影博物館預備館為 週二~周日 11:00am~6:00pm)Time: 2010, 9/4-10/31
Opening hours:
Wed-Sun, 1-7pm (Preparatory Office of the Taiwan Photography Museum, Tue-Sun, 11am-6pm) 活動Tag
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其它
分類彙整:Association of the Visual Arts in Taiwan
謝牧岐
謝牧岐 M&P 牧岐與繪畫系列作品 2009-2010 畫作尺寸:70x50cm 共10件 影片長度:9分28秒 文件與海報輸出依場地而定 綜合媒材:影像作品、畫作(油彩.畫布)、文件 〈牧岐與繪畫〉系列作品,皆以繪畫與繪者的關係作一個起點,誠如其作品名稱所言。藝術家將個人完成一半的畫作,交由其他人去完成,並將這過程拍攝成錄像。藉由品牌化的命名,將繪畫的手作化成行動,與他人共享著關於繪畫本身不可被分享的部份。也如同廣告語一般「讓大家看的放心,買著也安心」,抹除了繪畫創作中關於個人式的私秘,衍生出一套與他者合作的平台。也由影像的拍攝方式,將創作者本人推向的一個綜藝化的姿態,以音樂錄影帶的形式,宣告著畫畫是如何使人快樂與贏得價值。宛如一套自我品牌化的繪畫生產過程及背書,影片一方面塑造了繪畫創作的品牌形象,讓牧岐畫畫這形象成為媒體,述說著藉由繪畫行為所蘊含的作者與合作者關係外,也對應於外在體系(藝廊、美術館、學院…等)中,繪畫作品的價值如何被確立與生產。二方面在牧岐與繪畫影像所生產出的平面作品,是讓不同主體切換,削弱了以謝牧岐為作者中心的主體性。因此牧岐與繪畫所討論的,不在單指向繪畫性與內容物的問題,而是將其他外部條件的納入(代工、合作、商品化)等方式,去討論現今繪畫的價值是如何被操作與成形。然而牧岐與繪畫的品牌脈絡也是不斷與這些外在條件相對照中形成。
Bbrother
Bbrother 藝術罷工 2010 5(長)x3(深)x2(高)公尺 複合媒材 以一篇捏造出來的報導開端,其醫學報告顯示,在現代性之後,藝術教育長期地暴露在性別/種族歧視、歐洲中心、男性中心的意識形態之下,其對男性生殖器官產生無以彌補之傷害,男性生殖器癌症,為藝術相關領域的長期職業病。 而為了抗議此致命之生殖器癌症、與大眾的漠視,藝術家本人拒絕參與此次論壇雙年展,並將長期罷工至得到相關單位回應為止,並且於展場中建立街壘,號召所有觀眾參與此次運動…。 社會抗議為一高度美學化之形式,其之旗幟、標語跟口號在於街頭製造視覺震撼,其又如同樂曲一般經過構思與結構規劃,並以空間佈局,成為社會雕塑。在抗爭之中,也存在一永遠之二元論:一頭是商業體系/國家機器/資本家等等,其以系統的力量進行剝削等等,另一頭是受壓迫者,以抗議作為之權力鬥爭的工具,以其道德高度,透過抗爭,以彰顯一不為人知之真實。 此虛構運動截取所有「社會運動」、「抗爭」的視覺符號與文本,以建構出另一虛擬的抗議,作為一抗議擬仿物、一無效運動,此無效運動則因其的無效性,而具有政治基進性:其抗議的是抗議本身所宣稱(抑或擔保)之有效性,同時,作為一場抗議的抗議,因其的虛構性、荒誕性,其反對的是其本身所代表的真實性。(文/Bbrother)